LONGS MÉTRAGES

LONG MÉTRAGE D’ANIMATION

DOCUMENTAIRES

COURTS METRAGES

14h – Le chasseur
16h30 – La viande (court-métrage) + Sibérie. Monamour
19h – Deux jours
21h30 – Indifférence

• 13h30 Le loup gris et le petit chaperon rouge
• 15h30 La Jeune fille sans adresse
• 17h L’Eté froid de l’année 53
• 20h Ouverture : Nuit de carnaval
  Cocktail offert

• 14h Une fenêtre sur Paris
• 16h15 L’exploit d’un éclaireur
• 18h  Le crépuscule des dieux
• 19h15 Le cavalier de la mort
• 21h 7 ans, nés en URSS

• Léonov, le piéton de l’espace
• 14h Mon ami Ivan Lapchine
• 16h L’Obier rouge
• 18h15 Attention,automobile
• 20h Nuit de carnaval
• 21h30 Monsieur le décorateur

• 13h30 La Sonate à Kreutzer
• 16h30 L’Eté froid de l’année 53
• 18h15 Zone de turbulence
• 20h 21 ans, nés en URSS
• 22h 21 ANS.NES EN URSS

• 13h Léonov, le piéton de l’espace
• 14h Les Alliés. Par la foi et la vérité!
• 16h L’Obier rouge
• 18h La Jeune fille sans adresse
• 19h45 L’exploit d’un éclaireur
• 21h30 Une fenêtre sur Paris

• 13h30 Les Alliés. Par la foi et la vérité!
• 15h30 Mon ami Ivan Lapchine
• 17h15 Le cavalier de la mort
• 19h La Sonate à Kreutzer
• 22h Zone de turbulence

• 13h45 Ne pense pas aux singes blancs
• 16h Attention,automobile
• 17h45 Histoires de province
• 20h Clôture : La Jeune fille sans adresse
  Cocktail offert

NUIT DE CARNAVAL
1956
Titre original : Карнавальная ночь
Réalisation : Eldar RIAZANOV

De jeunes employés d’une grande usine, sous la direction de Lena Krylova, sont chargés, par le directeur de la Maison de la culture (Ogourtsov), de préparer une fête pour la soirée du 31 décembre. Ils s’y mettent avec enthousiasme et talent. Mais le directeur ne comprend rien à toutes leurs innovations et est bien décidé à leur imposer ses propres points de vue. Il faudra des trésors d’imagination à tous ces jeunes pour réussir triomphalement leur fête.
45.6 millions de spectateurs : 1ère place des ventes en 1956 (une critique très efficace d’une certaine bureaucratie soviétique et plus particulièrement de l’intervention abusive du pouvoir politique dans le domaine de l’art.)
* Prix de la meilleure comédie, de la meilleure interprétation, et du meilleur son au festival du cinéma de l’Union Soviétique (1958)

Après avoir échoué au concours d’entrée dans un institut de théâtre, une jeune provinciale, Katia, doit accepter différents travaux, pour gagner sa vie et rester dans la capitale. Découragée, elle décide de repartir dans sa province. Dans la gare, juste avant de partir, elle se trouve face à face avec le jeune homme, Pacha, qu’elle avait rencontré dans le train en arrivant à Moscou, jeune homme qui l’avait désespérément cherchée dans la capitale…

2009 – Russie
Titre original : Сумерки Богов
Réalisation : Sergueï MIROCHNITCHENKO

Le film suit deux directions. D’une part le voyage du chef d’orchestre Valeri Guerguiev à Tskhinval après le conflit entre la Géorgie et l’Ossétie, la préparation et la réalisation du concert dans la ville sinistrée. D’autre part le film montre l’activité du Maître, les répétitions, la préparation et la direction à Londres de la célèbre
tétralogie de Wagner : L’Anneau du Nibelung.

Prix : Meilleur documentaire « Luchezarnij angele » Moscou – Meilleure image Youri ERMOLINE , Youri KOKOCHKINE , Festival du film documentaire “Russia”, Russie, 2010 – Prix spécial du Jury Festival du film documentaire “Russia”, Russie, 2010

Trois nouvelles – trois jours de la vie d’une femme d’affaires d’aujourd’hui, de son fils adulte et de son petit fils dont le père et la grand-mère n’ont appris l’existence que cinq ans après sa naissance.

D’après la nouvelle Le Cheval blême (1909) de Boris Savinkov – pseudonyme V. Popchine (chef du groupe terroriste «L’Organisation combattante» ( Боевая организация ). C’est la Russie du début du XXème siècle. On déplore de nombreux attentats terroristes visant des personnalités occupant des postes élevés à la direction de l’Etat. Le but principal des terroristes est l’assassinat du Grand Prince Sergueï Alexandrovitch. Ils sont membres de «L’Organisation combattante» dirigée par un certain Georges. La préparation des attentats découvre la psychologie et les sentiments de chacun des terroristes. Chacun a ses propres motivations : vengeance, amour des proches, foi en un avenir radieux… Mais les tentatives échouent les unes après les autres et les terroristes sont tués les uns après les autres et il ne reste plus que le chef Georges. Celui-ci réalise soudain que l’assassinat du Grand Prince est en train de devenir l’unique sens de sa vie et que pour l’accomplir, il est prêt à tout. Mais après l’acte, le désenchantement.

* Prix spécial de Venise, 1965

L’année 1953, celle de la mort de Staline.Une bande de récidivistes récemment sortis de prison, se cache dans la taïga. Ils commètent un crime après l’autre. A la recherche de nourriture et de moyens de locomotion, ils tombent sur un village, point de chute pour deux prisonniers politiques, eux aussi amnistiés après la mort de Staline. Ces deux derniers, engagés dans un face-à-face avec les criminels, protègeront les habitants du village.
* Prix : Interprétation Valeri PRIEMYKHOV – Prix de l’Etat-1989. Meilleur film de l’année, meilleur acteur (Valeri PRIEMYKHOV) d’après le sondage du magazine « Sovetski Ekran » Meilleur film (Prix « Nika », 1988)

Box-office en 1966 : 11ème place (29 millions)
* Prix :Edimbourg-66, Sydney-66, Melbourne-67.

Egor sort de prison. Il est sans argent, sans travail. Il se sent surveillé par la police et à la merci d’une rechute avec ses anciens acolytes. Alors il décide de quitter la ville et de partir à la recherche de sa “marraine” de prison qui vit dans un village. Les premiers pas ne sont pas si faciles mais au contact de la nature et de gens simples et bons, Egor reprend goût à la vie et bientôt des sentiments forts l’unissent à Liouba. Mais ses complices le retrouvent et le tuent.

* Prix : Premier prix au festival de l’Union Soviétique, 1974

Le film s’inspire de la nouvelle « Lapchine » (1937) de Youri Guerman, le père du réalisateur. L’action se situe en 1935 (c’est le début des purges staliniennes). Le policier de la brigade criminelle Lapchine (magnifiquement interprété par Andreï Boltnev dont c’est l’un des tous premiers rôles) est un « pur et dur » impitoyable dans l’exercice de ses fonctions mais incapable d’avouer son amour à une femme. La dureté de la vie à cette époque est remarquablement traduite par la monochromie des images et une caméra omniprésente pour saisir le moindre détail révélateur de l’atmosphère. Interdit par la censure pendant deux ans, le film a suscité, à sa sortie, une controverse passionnée.

Un homme (Oleg Yankovski) raconte dans un train à des inconnus comment et pourquoi il a tué sa femme. Il explique que les juges qui, croyant au crimepassionnel dû à la jalousie, ne lui ont infligé qu’une peine légère se sont trompés. Les raisons sont beaucoup plus graves et remettent en cause toute la société. Celle-ci, selon lui, ferme les yeux sur les moeurs dépravées des jeunes gens. Les jeunes filles ne sont pas préparées au mariage, l’acte d’amour n’est qu’une contrainte qui leur est imposée tant qu’elles n’ont pas, elles aussi, été entraînées dans la débauche…

D’après le conte Le Petit Chaperon rouge de Charles PerraultUn petit chaperon rouge moscovite doit traverser l’Europe pour porter à sa grand-mère parisienne son gâteau préféré. Mais gare au méchant loup ! Une version comique et sarcastique du célèbre conte de Perrault. Il a été conçu comme une comédie musicale pastichant les airs les plus connus. *Grand Prix, Prix du Public et Prix du Ministère de la Culture « Personnalité de l’année » Festival d’Annecy 1991 – 1er Prix du Jury au Festival Intern. de Los Angeles 1991 – Diplôme du Festival International de Bratislava (Slovaquie) 1991- « NIKA» pour le meilleur film d’animation en Russie en 1992

Fedotov est officier des services secrets soviétiques. Pour intercepter les communications d’un général nazi avec le haut commandement allemand, il doit se faire passer pour Ekkert, personnage allemand important. Dans le cadre de sa mission, il découvre un traître parmi ses hommes.

La Seconde guerre mondiale, vue par ceux qui l’ont faite – anciens combattants d’Angleterre, des USA, de France, d’Allemagne et de Russie. Le film est consacré au thème de l’alliance de la Russie avec les démocraties occidentales dans la lutte contre le nazisme. Il rétablit la vérité historique. Le film est la reconnaissance de l’héroïsme et du sacrifice des alliés sur le front de l’Est. Il porte une appréciation sincère de l’aide des alliés à l’Union Soviétique, de leur précieuse contribution à la Victoire. Une combinaison de matériel documentaire d’archives et des monologues très personnels . L’histoire prend un visage humain. Il est étonnant, ce sentiment de noblesse de ces gens merveilleux, des anciens combattants. Parmi les héros du film – les Français, Russes, Américains, Britanniques.

* Grand Prix “Eagle d’or» du VIII Festival international du film de la Russie (Briansk, Sept 2010) – Médaille “Pour Dignité civile” du V Festival documentaire russe (Mozhaisk, Septembre 2010) Diplôme « Prix du Coeur » de l’Association américaine des anciens combattants de la Seconde Guerre mondiale (New York, Septembre 2010) Prix du V Festival international ” Le Monde des connaissances ” (Saint-Pétersbourg, Novembre 2010) Prix spécial du IV Festival International de “L’homme et la guerre» (Ekaterinbourg, Décembre 2010) Prix du VII Festival international du film patriotique Diplôme du XV Festival international des films et des programmes de télévision (Moscou, Déc 2010)

Même si la guerre s’éloigne – ses signes restent marqués dans la terre déchirée en morceaux et dans la mémoire humaine, par ses caractères ensanglantés. Le corps de cette terre est brûlé par les bombes et déchiré par les mines, et nous sommes des Parties de cela. Les personnages du film, de jeunes caucasiens, sont les enfants d’une guerre qui a détruit leur enfance leur jeunesse, a substitué en eux les souffrances aux souvenirs d’enfants, ne laissant rien pour se souvenir. Dans ce film en noir et blanc, le passé le présent et le futur sont confondus dans une couleur de tous temps et de toutes les nations – la couleur de la guerre. Pendant tout le film un des personnage envoie des SMS à l’auteur dans lesquels il partage ses souvenirs et sentiments sur la vie. Un de ces messages est une question : “Croyez-vous que tout sera bien ?”

Cycle de trois nouvelles, précédées par la lecture de poèmes dits par l’auteur, Andreï DEMENTIEV, célèbre poète russe de TVER.
Premier film: Dégel précoce – Ранняя оттепель 2008
Film tiré des nouvelles d’ Evgeni BORISOV. L’action se passe à Kalinin (actuelle Tver ) juste après la deuxième guerre mondiale; un conflit entre de jeunes créateurs et le culte de Staline..
Deuxième film: Ножницы- Les ciseaux 2009
Film qui décrit le rêve et le romantisme russe.
Troisième film : Такая же, как и не ты – Le même,mais pas toi 2010
Dans un tout petit appartement d’une ville de province, vivent ensemble trois générations de femmes. La plus jeune ne veut pas vivre la même existence que celle qu’ont eu sa mère et sa grand-mère. Y parviendra-telle?

* Prix : Grand Prix du 3ème festival international du film à Moscou, « Le coeur fidèle » – 2ème Prix pour la meilleure fiction, 16ème festival du cinéma « Sainte Anna » – Diplômé au 17ème festival d’acteurs de cinéma « Constellatiion » – Sélection pour le 31ème festival international- Moscou – Meilleur c-m et meilleur scénario au 6ème festival international du cinéma « L’ange de lumière « 2009 – Grand prix de la nomination « image d’enfance » au festival du cinéma « Famille en Russie » – Diplômé pour le meilleur scénario de c-m 6ème festival du film pour les étudiants « Piterkit » 2008 – Grand prix du festival des jeunes réalisateurs- Les ciseaux- 2009 & 2010 à Saint Petersbourg.

La Russie, la veille de la première guerre mondiale. Le vingtième siècle encore seulement sur le calendrier, selon la chronologie de l’esprit – va le coucher du siècle passé, la destruction de l’époque entière, quelle agonie est peinte en couleurs fatales de la défloraison : ne pas survivre à la rose noire dans la coupe de “l’Ai” doré. Mais cette condamnation est équipée de la symbolique élevée et la beauté tragique, et la douleur de la fracture mondiale retrouve les propriétés de l’harmonie fantasque dans les lignes géniales des poètes et reçoit la vie éternelle à capricieux прозрениях les peintres. “(“le compagnon du spectateur de cinéma”, N12-88)

*Prix :Meilleure direction dans le cadre du jeune cinéma russe 1989- Prix « Nika » meilleur costume 1989

Le film raconte le destin tragique de Lydia Delectorskaya, muse et modèle du peintre Henri Matisse. En octobre 1932 dans l’atelier d’Henri Matisse apparut une assistante – une jeune femme russe Lydia Nikolaevna Delectorskaya. Quelques années plus tard la blonde sibérienne devint son modèle, sa secrétaire et une amie proche, restant aux côtés de l’artiste jusqu’à la fin de ses jours en 1954. « La grande inspiratrice du maître, écrira Raymond Escholier, par sa splendeur plastique, par la beauté et l’expression de son visage, et aussi par son intelligence et son esprit, demeure Lydia Delectorskaya. Fille unique de médecin, Lydia Delectorskaya est née à Tomsk (Russie) le 23 juin 1910. Orpheline à l’âge de 12 ans elle part vivre chez sa tante en Manchourie. Elle émigre en France et s’installe à Nice en 1928. Le hasard aidant, en 1932, elle trouve du travail auprès d’Henri Matisse qui travaille alors à l’immense panneau de La Danse pour le Dr Barnes. Aide d’atelier puis garde malade et dame de compagnie de Madame Matisse, peu à peu elle pose pour Matisse qui en fait son modèle privilégié et crée une exceptionnelle relation triangulaire peintre, modèle, tableau. Lydia Delctorskaya pose pour environ 90 tableaux et des centaines de dessins entre 1934 et 1939.

Ce film fait suite au précédent (Nés en URSS. 7 ans, 1991 il a filmé des personnes nées en 1984 dans différentes républiques de l’URSS, respectivement à 7 ans, 14 ans et 21 ans. Il a suivi ces personnes jusque dans les pays où ils se trouvaient au moment du tournage. Témoignage humain et historique exceptionnel, ce long-métrage documentaire nous propose de redécouvrir l’héritage soviétique sous un jour nouveau. Composé de 3 volets, le film est une suite de rencontres avec des personnes nées dans les années 80 dans différentes républiques de l’URSS. Ces participants ne sont pas des acteurs, mais des jeunes gens ordinaires racontant l’histoire de leur vie. L’auteur s’entretient avec eux alors qu’ils ont respectivement 7, 14 et 21 ans. Au fil des épisodes, les enfants deviennent des adolescents, puis de jeunes adultes qui nous font part de leurs rêves, de leurs angoisses, de leurs joies et de leurs déceptions. Ce qui les rassemble, c’est le souvenir d’être nés dans un pays, l’Union soviétique, qui a cessé d’exister, mais dont le souvenir reste présent dans toutes les consciences.

Ce film fait suite aux deux précédents (Nés en URSS. 7 ans,1991 et Nés en URSS. 14 ans., 1998.) Dans ces films il a filmé des personnes nées en 1984 dans différentes républiques de l’URSS, respectivement à 7 ans, 14 ans et 21 ans. Il a suivi ces personnes jusque dans les pays où ils se trouvaient au moment du tournage. Témoignage humain et historique exceptionnel, ce long-métrage documentaire nous propose de redécouvrir l’héritage soviétique sous un jour nouveau. Composé de 3 volets, le film est une suite de rencontres avec des personnes nées dans les années 80 dans différentes républiques de l’URSS. Ces
participants ne sont pas des acteurs, mais des jeunes gens ordinaires racontant l’histoire de leur vie. L’auteur s’entretient avec eux alors qu’ils ont respectivement 7, 14 et 21 ans. Au fil des épisodes, les enfants deviennent des adolescents, puis de jeunes adultes qui nous font part de leurs rêves, de leurs angoisses, de leurs joies et de leurs déceptions. Ce qui les rassemble, c’est le souvenir d’être nés dans un pays, l’Union soviétique, qui a cessé d’exister, mais dont le souvenir reste présent dans toutes les consciences.

Genre : Court-métrage adaptation libre
Durée : 40 mn – 2010
Réalisation & Production: Christophe BIJOUX

Les filles du colonel Prozorov vivent dans une province éloignée de tout et rêvent de retrouver leur ville natale Moscou.

Après avoir bien bu, les habitants d’un appartement communal de Saint-Pétersbourg ouvre leur fenêtre sur… Paris. C’est le début d’une période de promenades dans la ville des rêves et aussi de mésaventures d’invités français sur les bords de la Neva.

* Prix : Bélier d’or du meilleur film russe en 1994 Prix “Kinochoc” de la meilleure réalisation à Anapa, 1993

Selon un apologue oriental énoncé au début du film, un sage aurait promis à un de ses élèves qu’il pourra connaître les secrets de l’univers s’il ne pense jamais aux singes blancs. Le héros principal est un jeune businessman persuadé que c’est l’argent qui fait le bonheur. Mais un jour il rencontre des bohémiens qui d’abord l’étonnent puis lui font découvrir le monde sous un autre angle. Mais rien n’est éternel et notre héros est à nouveau face à un choix fondamental…

* Grand prix Festival international du cinéma d’auteur de Rabat, Maroc, 2009- Meilleur film, Programme russe (nouveaux films de fiction), Festival international du film de Moscou, Russie, 2008

Léonov, le piéton de l’espace

de Vladimir Kozlov

Avec ce film qui est plus qu’un documentaire spatial, Vladimir Kozlov nous permet de découvrir un vrai héros du XXème siècle. Dans l’histoire des héros de la conquête spatiale il eût d’abord Youri Gagarine qui fût lancé pour une révolution circum-planétaire dans un vaisseau automatique il y a 50 ans, le 12 avril 1961. Et puis il y eût Alekseï Léonov qui quatre ans plus tard, le 18 mars 1965, sortit dans l’espace protégé par une mince combinaison de nylon et de caoutchouc. Relié à son vaisseau par un fragile cordon ombilical, Léonov nageait librement dans le vide sidéral. Il n’avait pas de mode d’emploi. C’était la première fois. La première fois qu’un homme a vraiment vu la Terre ronde et bleue. Mais les ingénieurs n’avaient pas prévu que la combinaison gonflerait, transformant le cosmonaute en un Bibendum incontrôlable.
Léonov allait alors reprendre le contrôle en désobéissant aux consignes. Enfant de la taïga sibérienne, il écrivait sur son cahier d’écolier la devise qui allait conduire sa vie: “Mon destin m’appartient. Je ne compte que sur moi même”.